Diseño

Sam Baron: sus direcciones de diseño en Saint-Germain-des-Prés

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Retrato en blanco y negro del diseñador Sam Baron.

Marco Zanin

El diseño se encuentra en el distrito de Saint-Germain en París. Aquí, los íconos están sentados, almacenados o iluminados y fácilmente cruzan fronteras y eras. Sam Baron, reconocido diseñador ofrece una entrevista ... y sus direcciones de diseño favoritas en Saint-Germain-des-Prés.

Sam Baron, diseñador, consultor y escenógrafo de marcas como Vista Alegre, Hennessy y Dinh Van, también se ocupa de la dirección creativa de la sección de diseño de Fabrica, el centro de investigación del grupo Benetton en Treviso, que reúne a los jóvenes. Creadores internacionales. Entrevista del diseñador, acompañada de sus direcciones de diseño favoritas en el distrito de Saint-Germain-des-Prés en París.

¿Cuál es su enfoque al diseño?

Sam Baron: El diseño es un servicio. Los diseñadores son manos que dan forma, cumplen una función y responden a una solicitud.

Se divide entre Italia, Francia y Portugal. ¿Cuál es su relación con el diseño?

Sam Baron: Italia es la cuna del diseño. Aunque la industria ya no conoce los días de gloria, continúa innovando y considerando el lugar de los diseñadores como algo primordial. El país también tiene su "pata", un poco loca, muy creativa, entre escultura, naturaleza y diseño, como lo demuestran los dibujos de Andrea Branzi, Michele de Lucchi ...

En Francia, el pasado siempre ha contado en la creación, ya que tenemos una historia de muebles fuera de lo común. ¡Qué otro país puede presumir de tener un estilo para cada rey! Tenemos una cultura de decoración única, de la que nació nuestra profesión. En Portugal, la producción es estimulada por una industria y artesanía aliadas a una fuerza laboral calificada, aún es un país donde el diseño apenas emerge. Pero marcas como Topazio o Black Cork están entrando en el mercado.

¿Cómo se vive esta multiplicidad?

Sam Baron: A veces es un poco agotador, pero también es muy refrescante no tener hábitos.

¿Cuáles son los eventos de diseño parisino más importantes?

Sam Baron: Maison & Objet es el lugar de reunión de negocios reconocido. Los D'Days son el momento inspirador, para ver noticias y talentos. Los profesionales y el público en general descubren presentaciones inusuales, ya que las salas de exposición y las tiendas invitan a un diseñador a organizar sus colecciones. Colaboré con Maxalto y Silvera.

Proyectos de diseño?

Sam Baron: Una colaboración reciente entre Vista Alegre y la Galería Martine Gossieaux en París dio origen a una colección de porcelana con dibujos de Sempé. Con Fabrica trabajamos para Daikin, donde el aire será un elemento creativo que se involucra en la vida de todos. Una nueva colección alrededor de la sala para La Redoute. Y un restaurante que celebra los conocimientos culinarios franceses ...

Retrato en blanco y negro del diseñador Sam Baron.

Marco Zanin

Las opciones de Sam Baron en las tiendas de Saint-Germain

Los íconos dan un estilo básico al que se agrega el resto de la historia que se convertirá en parte de la vida. El punto común de mi selección es el asiento funcional, esencial en un interior.

En Kartell, la silla "Victoria Ghost" de Philippe Starck. Porque Starck ha dado un nivel internacional al diseño francés. En solo unas pocas décadas, su capacidad para comunicarse se ha convertido en una profesión reconocida y cercana a los consumidores. Por la perfecta conexión entre la cultura francesa y sus artes decorativas con esta alusión a los muebles de Luis XVI, su modernidad fue diseñada utilizando plástico transparente que lo hace "invisible". Un producto inteligente, no invasivo y un gran éxito comercial. Porque Kartell es una marca de referencia de diseño. Creada en 1949, cuando Italia conoció un auge industrial, permitió dar a luz y desarrollar el diseño.

Sillas "Victoria Ghost" en Kartell

Nathalie Baetens

En Poltrona Frau, el sillón "Dezza" de Gio Ponti (1965). Porque me recuerda al hotel azul y blanco "Parco dei Principi" que el diseñador hizo en Sorrento, en el sur de Italia, en 1962. Es un lugar memorable que combina diseño y artesanía, habiendo hecho Gio Ponti. Hacer los azulejos, las paredes de guijarros, por los artesanos locales. Un enfoque generoso para quienes, como Jean Royère, pensaron en la arquitectura y el diseño en su conjunto.

El sillón "Dezza" de Gio Ponti, Poltrona Frau.

Nathalie Baetens

En Molteni & C, editor de la colección Gio Ponti, diseñador fundador de la revista Domus, una instalación que refleja el proceso de creación de un mueble. Frente, silla "270.2" y mesa de centro "555.1".

Nathalie Baetens

En la ventana de la galería Maeght, brillantes obras de Fernand Léger y Miró.

Nathalie Baetens

Nathalie Baetens

Al igual que en Milán, terminamos el día del diseño con un Spritz en el Café Saint-Germain.

Nathalie Baetens

El sofá "MahJong", ícono de Roche Bobois, diseñado en 1971 por Hans Hopfer, vestido con telas de Missoni Home. Vanguardia en el momento de su creación, reclama la libertad total.

Nathalie Baetens

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